色彩作为视觉符号中重要的一部分，也是一种视觉语言，在视觉传达设计中发挥着必不可缺的作用，缺少了色彩，那个作品仿佛也失去了生命，它是视觉传达中一个非常重要的表达要素。在视觉传达设计中如果能成功巧用色彩的搭配，那就很容易增强观众的感官刺激，对观众产生巨大的视觉冲击力，从而引起大众的注意，达到理想的宣传效果。在视觉传达设计中色彩的应用绝不是随意应用的，是有一定的内在联系和规律，一个成熟的视觉传达设计者不仅需要掌握色彩运用技巧及相应的理论知识，还要掌握视觉传达设计中色彩运用的基本原则。
设计所形成的统一而鲜明的品 牌形象,使企业与市场沟通更直接有效,帮助消费者对企业及其产品建立好感与信心,加强市场号召力。不要小看了沟通问题，不是一个品牌想要做策划， 丢给专业公司就可以万事大吉了，这其中需要双方针对行业竞争对手，“品牌时代”，企业在市场中的竞争正由传统意义上的产品竞争、促销竞争向富有魅力的形象竞争转变。企业形象与品牌是企业经营资源中最为重要的无形资产，加强企业形象 塑造与品牌运作是一种十分有效的制胜手段。对品牌进行调整的目的是使其优化内部结构，变得更具有市场竞争力，对日后的品牌形象建设能够起到很好的提升效果，市场消费者进行全面分析，制定一系列的方案，并在一起多次进行沟通探讨来最终决定的，如果选择的公司在沟通方面不够尊重对方，且没有耐心和细心，没有一定的顺畅沟通技巧，那么这样的合作将会变成一场艰难的拉锯战。
色彩是版式设计的编排元素之一，不同的色彩给人以不同的心理暗示与心理感受，当然不同的人有不同的色彩喜好。在自由版式设计中，设计者对色彩的运用与编排不能仅凭个人喜好，要针对设计内容的需要和设计对象的不同来决定色彩的选择和编排形式，把握好色彩变换的节奏感。倘若把握不好这一点，色彩变换可能失去节奏感，产生不了趣味性，人们也将难以从色彩变换的节奏感中体会到那份轻松与愉悦。自由版式设计中的色彩变换的节奏感表现形式有这样几种：连续的大面积的黑白灰关系与小部分色彩的对比产生的节奏感；不同的色相与明度之间的变换产生的节奏感；同一种颜色中不同的位置、比例的变换与分配产生的节奏感；通过大胆地使用补色，强化局部之间的对比变化来增强画面的节奏感。当色彩变换的节奏感与人们产生某个相同频率的共鸣时，其中的趣味性便会显现出来，人们也会得到审美情趣的满足。
创意设计不同于一般的计划、说明或宣传，它必须借助于创造性的思维活动，创造适合广告主题的意境，确立表达创意设计主题的艺术形象，以强大的艺术感染力，冲击、震撼消费者的心灵，激起他们的购买欲望。奥格威说过：“一个伟大的创意是美丽而且高度智慧与疯狂的结合，一个伟大的创意能改变我们的语言，使默默无闻的品牌一夜之间闻名全球。”创意设计成败的关键在于能否正确把握消费者心理，认清消费者接受广告的过程是广告创意的前提条件。任何一种心理的产生都有一个必然的过程，消费心理也一样。创意设计要想达到影响消费者心理，进而促成其消费的欲望，首先要引起他的注意，即从众多的广告中能注意到某一个特定广告，接着要使消费者对这则广告产生兴趣，产生一种肯定的情绪认同，最后使其感到有必要的需求，从而进行消费。
平面设计中的色彩设计也从过去的多色彩组合向简约组合，从强对比向中对比转变。现代平面设计的色彩设计更加追求一种简约、简洁之美。色彩设计不是以多胜，而是用简约的色彩体现出设计的品位与韵味，黑色和白色逐渐成为设计师喜爱的色彩，没有功能的色彩均被剔除。在平面设计用色中，我们其实又离不开黑色、白色。黑、白色以自己的优越性和独特性在色彩设计中起着协调和统一画面色彩的作用。一件设计作品没有了黑色，所有的色彩都显得轻浮、不实在；没有白色，所有的色彩又都显得阴暗，见不着光明。黑色就像大地一样深沉、雄浑、扎实，如古人说的“厚德而载物”；白色就像天空，是那样的高远和豁然开朗。有彩色之所以鲜艳，富有光泽，就是因为背景的白色和黑色衬托出来的，就像红花总有绿叶来相配。黑、白色在所有色彩中起着协调、平衡其他色彩的作用，其他色彩的美，是通过黑、白色衬托出来的。
企业画册，是指企业用来宣传自己的形象、文化、产品、服务与其它相关信息的画册。企业画册是企业对外展示与宣传的一个具有很强说服力的载体。企业产品画册设计主要突显出产品的特型优势，融入企业理念和企业文化。企业画册设计主要以企业为核心进行设计，企业理念和企业文化是创意设计的重点。杭州画册设计的开本要求大气，个性，耳目一新，首次见面给对方留下深刻的印象。制作精美、设计创新、的高档产品画册可以提升企业形象，体现了企业理念和企业文化，突显出产品的特型优势版式设计可以说是平面设计中最最基础的东西，也是非常重要的。
平面设计师审美具有因果的关系，同时又是作用与反作用的关系。如果大众客户的想法得到采纳，并且大众最大限度地给设计师提供发挥创意的个人空间，便可使广告达到功能与价值、美观与形式统一的效果。反之，大众审美一味主导设计师的设计思路，就会有不和谐的审美作品出现。 无法回避的是，客户是大众审美的参与者和提倡者之一，会在设计之初或设计进行时提出这样或那样的要求，如“去掉所有英文，只留中文，消费者看不懂的” 、“字要大，不然消费者看不到”、 “不要做这么洋气，不然消费者会认为太过高端超出他们的消费水平”等等。这样一些非专业的评价和要求，严重地干扰和束缚了设计师的专业创作，导致设计无所适从，只能低就，因此一些设计混乱、无美感的作品也就源源不断地产生。
在传统设计理念中，产品的信息表达占了大部分的要求，而今天产品信息有了更加有效，成本更低的表达方式，给传统设计带来了强大的冲击，原来传统设计给人们带来的产品信息正在被其他的信息传达方式所取代。现在设计中，传达产品信息的设计目的正在弱化，而更多的元素和表达方式来表现产品背后品牌的价值功能。极简主义风格起源于60年代二战之后，为当时第二次科技革命的设计风潮注入了一股新的能量，随着时代的进步，有些设计的设计理念不再是为了产品而设计，而是为了设计而设计，从而出现各种奢侈的设计，这些奢华别致的设计固然风靡一时，但是却忽视了设计本身的作用与意义，而这时极简主义的设计却恰好反其道而行，从产品的本身出发来设计产品，用大气简约的方式使产品本身与设计衔接一致，营造自然美的同时，又能很好的体现整体感。其营造出的简约美学也是一种禅意美学。如果按这个要求来说，极简风格的植入正是目前现代设计中的最优选择，通过简单的设计思路来弱化产品本身的信息，加强产品牌信息是目前设计中的主要倾向和潮流。
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